Ciudad de origen: Ciudad de México

Año de nacimiento: 1960

Profesión: Artista y pintor

 

En los 70´s y parte de los 80´s se forma como pintor autodidacta. Su producción en los 80´s y 90´s es primordialmente con temas costumbristas de nuestro México, al llegar al año 2000 ha evolucionado a una temática, más universal, se despoja del tema regional y va en busca de una simbiosis entre lo abstracto y lo figurativo, temática que le vale el reconocimiento fuera y dentro de México. Lleva su arte a las ArtExpos de Nueva York, Los Ángeles y Miami en los Estados Unidos con una excelente aceptación de parte de los coleccionistas.

 

 

1 ¿Cómo ha evolucionado la forma de hacer arte en esta última década?

Ha evolucionado de manera exponencial gracias a las redes y plataformas digitales que han generado una mente colectiva de nivel mundial, dónde se da y se recibe información como nunca antes.

2 ¿Cuáles son las tendencias actuales?

El arte en colectivo, nuevos materiales y propuestas que son difíciles de prever por lo dinámico que las nuevas tecnologías generan.

3 ¿Qué están aportando las nuevas generaciones al gremio de las artes plásticas?

Nuevas visiones y puntos de vista, nuevos paradigmas, sobre todo porque son de casi inmediata divulgación, lo que provoca y motiva a todo el gremio artístico.

4 ¿Cómo ha transformado la pandemia la forma de hacer arte?

Esto es un tema que ha trastocado a todo mundo de una forma u otra y ha puesto a funcionar la creatividad de los artistas con nuevas posibilidades, habrá un antes y un después.

5 ¿Cómo sobreviven los talleres de arte en este tiempo tan complicado?

Como dije, nadie se salva de ser provocado por esta crisis y menos un artista, hay un gran impulso hacia el mercado digital, la docencia en el arte en las redes, generación de nuevos productos en el arte más al alcance de todos los niveles socioeconómicos, es un tiempo de retos y cambios, el que los tomé saldrá favorecido.

6 ¿En qué es necesario actualizarse?

Un artista productivo se actualiza de las nuevas herramientas tecnológicas, celulares, tablets, scanners 2 y 3D, impresoras 2 y 3D, programas digitales para el artista, conocimiento de nuevos mercados y como abordarlos. También el estudio del estudio de la Historia del arte, la Filosofía, la Psicología, en fin, todo lo que nutre y facilita al artista a expresar su creatividad.

7 ¿Por qué en momentos difíciles el arte resulta imprescindible?

El arte es un compañero inseparable del género humano, desde sus orígenes, marca cada lugar y época sin errores, los momentos difíciles son tierra fértil para sembrar arte y cosechar fuertes emociones, porque el verdadero arte provoca a encontrar respuestas a las grandes preguntas; ¿Quiénes somos?, ¿Por qué estamos aquí?, ¿Hacia dónde vamos?

8 ¿Cuál es su siguiente proyecto?

Sigo buscando más posibilidades de la pintura de la figura humana, en simbiosis con la abstracción, el todo y la nada, el ser humano buscando su origen y su verdadera naturaleza.